제임스 브라운

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제임스 브라운의 주요 수상 및 헌액 이력
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파일:5ARYZvK4L2afx8AcWcf6kF-1.jpg 로큰롤 명예의 전당 헌액자
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이름제임스 브라운
JAMES BROWN
헌액 부문공연자 (Performers)
멤버(개인자격)
입성 연도1986년
후보자격 연도1986년
후보선정 연도1986년








파일:Kennedy Center honors.jpg
케네디 센터 공로상 수상자
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20세기 수상자
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1978년매리언 앤더슨, 프레드 아스테어, 조지 발란신, 아르투르 루빈스타인, 리처드 로저스
1979년에런 코플런드, 엘라 피츠제럴드, 헨리 폰다, 마사 그레이엄, 테네시 윌리엄스
1980년레너드 번스타인, 제임스 캐그니, 애그니스 데밀, 린 폰탠, 리언타인 프라이스
1981년카운트 베이시, 케리 그랜트, 제롬 로빈스, 헬렌 헤이스, 루돌프 세르킨
1982년조지 애벗, 릴리안 기시, 베니 굿맨, 진 켈리, 유진 오르만디
1983년캐서린 던햄, 엘리아 카잔, 프랭크 시나트라, 제임스 스튜어트, 버질 톰슨
1984년레나 혼, 대니 케이, 잔카를로 메노티, 아서 밀러, 아이작 스턴
1985년머스 커닝햄, 밥 호프, 아이린 던, 앨런 제이 러너, 프레더릭 로, 베벌리 실즈
1986년루실 볼, 레이 찰스, 제시카 텐디, 험 크로닌, 예후디 메뉴힌, 앤서니 튜더
1987년페리 코모, 새미 데이비스 주니어, 베티 데이비스, 네이선 밀스타인, 알윈 니콜라이
1988년앨빈 에일리, 조지 번즈, 마이어나 로이, 알렉산더 슈나이더, 로저 L. 스티븐스
1989년해리 벨라폰테, 클로데트 콜베르, 알렉산드라 다닐로바, 메리 마틴, 윌리엄 슈만
1990년디지 길레스피, 캐서린 헵번, 라이즈 스티븐스, 줄리 스턴, 빌리 와일더
1991년베티 콤덴, 로이 에이커프, 아돌프 그린, 헤럴드 니콜라스, 로버트 쇼, 그레고리 펙
1992년라이어널 햄프턴, 폴 뉴먼, 조앤 우드워드, 진저 로저스, 므스티슬라프 로스트로포비치, 폴 타일러
1993년자니 카슨, 아서 미첼, 게오르그 솔티, 스티븐 손드하임, 매리언 윌리엄스
1994년커크 더글러스, 아레사 프랭클린, 모튼 굴드, 해럴드 프린스, 피트 시거
1995년자크 당부아즈, 메릴린 혼, 비비 킹, 시드니 포이티어, 닐 사이먼
1996년에드워드 올비, 베니 카터, 조니 캐쉬, 잭 레먼, 마리아 톨치프
1997년로렌 바콜, 밥 딜런, 찰턴 헤스턴, 제시 노먼, 에드워드 빌렐라
1998년빌 코스비, 프레드 엡, 존 칸더, 윌리 넬슨, 앙드레 프레빈, 셜리 템플
1999년빅터 보르게, 숀 코너리, 주디스 재스민, 제이슨 로바즈, 스티비 원더
2000년미하일 바리시니코프, 척 베리, 플라시도 도밍고, 클린트 이스트우드, 안젤라 랜스버리

21세기 수상자
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2001년줄리 앤드류스, 밴 클라이번, 퀸시 존스, 잭 니콜슨, 루치아노 파바로티
2002년제임스 얼 존스, 제임스 리바인, 치타 리베라, 폴 사이먼, 엘리자베스 테일러
2003년제임스 브라운, 캐럴 버넷, 마이크 니콜스, 로레타 린, 이작 펄만
2004년워렌 비티, 오시 데이비스 & 루비 리, 엘튼 존, 조앤 서덜랜드, 존 윌리엄스
2005년토니 베넷, 수잔 파렐, 줄리 해리스, 로버트 레드포드, 티나 터너
2006년주빈 메타, 돌리 파튼, 스모키 로빈슨, 스티븐 스필버그, 앤드루 로이드 웨버
2007년레온 플라이셔, 스티브 마틴, 다이애나 로스, 마틴 스코세이지, 브라이언 윌슨
2008년모건 프리먼, 조지 존스, 바브라 스트라이샌드, 트와일라 사프, 더 후
2009년멜 브룩스, 데이브 브루벡, 그레이스 범브리, 로버트 드 니로, 브루스 스프링스틴
2010년멀 해거드, 제리 허먼, 빌 존스, 폴 매카트니, 오프라 윈프리
2011년바바라 쿡, 닐 다이아몬드, 요요마, 소니 롤린스, 메릴 스트립
2012년버디 가이, 더스틴 호프먼, 레드 제플린, 나탈리아 마라코바
2013년마티나 아로요, 허비 행콕, 빌리 조엘, 셜리 맥클레인, 카를로스 산타나
2014년알 그린, 톰 행크스, 퍼트리샤 맥브라이드, 스팅, 릴리 톰린
2015년캐롤 킹, 조지 루카스, 리타 모레노, 오자와 세이지, 시실리 타이슨
2016년마르타 아르헤리치, 이글스, 알 파치노, 마비스 스태플스, 제임스 테일러
2017년카르멘 드 라발라데, 노만 레어, 글로리아 에스테판, LL 쿨 J, 라이오넬 리치
2018년셰어, 필립 글래스, 레바 매킨타이어, 웨인 쇼터, 해밀턴 팀 (린 마누엘 미란다, 토마스 카일, 알렉스 라카뫄르, 앤디 블렝큰불러)
2019년어스, 윈드 앤 파이어, 세서미 스트리트, 샐리 필드, 린다 론스태드, 마이클 틸슨 토머스
2020년데비 엘렌, 조안 바에즈, 가스 브룩스, 미도리, 딕 반 다이크
2021년저스티노 디아즈, 베리 골디, 론 마이클스, 베트 미들러, 조니 미첼
2022년조지 클루니, 에이미 그랜트, 글래디스 나이트, 타니아 레온, U2 (보노, 디 에지, 애덤 클레이튼, 래리 뮬렌 주니어)
2023년퀸 라티파, 르네 플레밍, 빌리 크리스탈, 디안 워윅, 배리 깁





파일:Grammy.svg
'''[[그래미 어워드#s-5.3.2|{{{#b69858 그래미 어워드 평생 공로상 수상자
Grammy Lifetime Achievement Award}}}]]'''
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1963년빙 크로스비
1965년프랭크 시나트라
1966년듀크 엘링턴
1967년엘라 피츠제럴드
1968년어빙 벌린
1971년엘비스 프레슬리
1972년루이 암스트롱, 마할리아 잭슨
1984년척 베리, 찰리 파커
1985년레너드 번스타인
1986년베니 굿맨, 롤링 스톤스, 안드레스 세고비아
1987년로이 에이커프, 베니 카터, 엔리코 카루소, 레이 찰스, 패츠 도미노, 우디 허먼, 빌리 홀리데이, 비비 킹, 아이작 스턴, 이고르 스트라빈스키, 아르투로 토스카니니, 행크 윌리엄스
1989년프레드 아스테어, 파블로 카잘스, 디지 길레스피, 야샤 하이페츠, 리나 혼, 레온타인 프라이스, 베시 스미스, 아트 테이텀, 사라 본
1990년냇 킹 콜, 마일스 데이비스, 블라디미르 호로비츠, 폴 매카트니
1991년매리언 앤더슨, 밥 딜런, 존 레논, 줄리 스턴, 키티 웰스
1992년제임스 브라운, 존 콜트레인, 지미 헨드릭스, 머디 워터스
1993년쳇 앳킨스, 리틀 리처드, 델로니어스 몽크, 빌 먼로, 피트 시거, 패츠 월러
1994년빌 에반스, 아레사 프랭클린, 아르투르 루빈스타인
1995년팻시 클라인, 페기 리, 헨리 맨시니, 커티스 메이필드, 바브라 스트라이샌드
1996년데이브 브루벡, 마빈 게이, 게오르그 솔티, 스티비 원더
1997년바비 블랜드, 에벌리 브라더스, 주디 갈란드, 스테판 그라펠리, 버디 홀리, 찰스 밍거스, 오스카 피터슨, 프랭크 자파
1998년보 디들리, 밀스 브라더스, 로이 오비슨, 폴 로브슨
1999년조니 캐쉬, 샘 쿡, 오티스 레딩, 스모키 로빈슨, 멜빈 토메
2000년해리 벨라폰테, 우디 거스리, 존 리 후커, 미치 밀러, 윌리 넬슨
2001년비치 보이스, 토니 베넷, 새미 데이비스 주니어, 밥 말리, 더 후
2002년카운트 베이시, 로즈메리 클루니, 페리 코모, 알 그린, 조니 미첼
2003년에타 제임스, 조니 마티스, 글렌 밀러, 티토 푸엔테, 사이먼 앤 가펑클
2004년밴 클라이번, 펑크 브라더스, 엘라 젠킨스, 소니 롤린스, 아티 쇼, 독 왓슨
2005년에디 아놀드, 아트 블래키, 카터 패밀리, 모턴 굴드, 재니스 조플린, 레드 제플린, 제리 리 루이스, 젤리 롤 모턴, 파인톱 퍼킨스, 스태플 싱어즈
2006년데이비드 보위, 크림, 멀 해거드, 로버트 존슨, 제시 노먼, 리처드 프라이어, 더 위버스
2007년조안 바에즈, 부커 티 앤 엠지 에스, 마리아 칼라스, 오넷 콜맨, 도어즈, 그레이트풀 데드, 밥 윌스
2008년버트 배커랙, 더 밴드, 캡 캘러웨이, 도리스 데이, 이작 펄만, 맥스 로치, 얼 스크럭스
2009년진 오트리, 더 블라인드 보이즈 오브 알라바마, 포 탑스, 행크 존스, 브렌다 리, 딘 마틴, 톰 팩스톤
2010년레너드 코헨, 바비 다린, 데이비드 "허니보이" 에드워즈, 마이클 잭슨, 로레타 린, 앙드레 프레빈, 클락 테리
2011년줄리 앤드류스, 로이 헤인즈, 줄리아드 현악 콰르텟, 킹스턴 트리오, 돌리 파튼, 라몬즈, 조지 비벌리 시어
2012년올맨 브라더스 밴드, 글렌 캠벨, 안토니우 카를루스 조빙, 조지 존스, 더 멤피스 혼즈, 다이애나 로스, 길 스콧 헤론
2013년글렌 굴드, 찰리 헤이든, 라이트닝 홉킨스, 캐롤 킹, 패티 페이지, 템테이션스
2014년비틀즈, 클리프턴 체니어, 아이즐리 브라더스, 크라프트베르크, 크리스 크리스토퍼슨, 아르만도 만사네로, 마우드 파웰
2015년비 지스, 피에르 불레즈, 버디 가이, 조지 해리슨, 플라코 지메네즈, 루빈 브라더스, 웨인 쇼터
2016년루스 브라운, 셀리아 크루즈, 어스 윈드 앤 파이어, 허비 행콕, 제퍼슨 에어플레인, 린다 론스태드, Run-D.M.C.
2017년셜리 시저, 아마드 자말, 찰리 프라이드, 지미 로저스, 니나 시몬, 슬라이 스톤, 벨벳 언더그라운드
2018년할 블레인, 닐 다이아몬드, 에밀루 해리스, 루이스 조던, 더 미터스, , 티나 터너
2019년블랙 사바스, 조지 클린턴 / 팔리아멘트-펑카델릭, 빌리 엑스타인, 도니 해서웨이, 훌리오 이글레시아스, 샘 & 데이브, 디안 워윅
2020년시카고, 로버타 플랙, 아이작 헤이즈, 이기 팝, 존 프라인, 퍼블릭 에너미, 시스터 로제타 사프
2021년그랜드마스터 플래시 앤 더 퓨리어스 파이브, 라이오넬 햄프턴, 마릴린 혼, 솔트 앤 페파, 셀레나, 토킹 헤즈
2022년보니 레잇
2023년바비 맥퍼린, 너바나, 마 레이니, 슬릭 릭, 나일 로저스, 슈프림즈, 하트
같이 보기: 공로상 수상자 · 레전드상 수상자






파일:180322_libraryofcongress_900px.jpg 미국 의회도서관 영구 등재 앨범
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2000년대 등재 앨범
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2002년 등재
루이 암스트롱 <The Complete Hot Five and Hot Seven Recordings> (1920~1928)
프랭크 시나트라, <Songs for Young Lovers> (1954)
엘비스 프레슬리, Sun Records sessions (1954-1955)
마일스 데이비스, <Kind of Blue> (1959)
밥 딜런, <The Freewheelin' Bob Dylan> (1963)
2003년 등재
로버트 존슨, <The Complete Recordings> (1936-1937)
베니 굿맨, <The Famous 1938 Carnegie Hall Jazz Concert> (1938년 1월 16일)
글렌 굴드, <Goldberg Variations> (1955)
엘라 피츠제럴드, <Ella Fitzgerald Sings the Cole Porter Song Book> (1956)
델로니어스 몽크, <Brilliant Corners> (1956)
찰스 밍거스, <Mingus Ah Um> (1959)
주디 갈란드, <Judy at Carnegie Hall> (1961)
비틀즈, <Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band> (1967)
조니 캐시, <At Folsom Prison> (1968)
캐롤 킹, <Tapestry> (1971)
마빈 게이, <What's Going On> (1971)
브루스 스프링스틴, <Born to Run> (1975)
2004년 등재
존 콜트레인, <Giant Steps> (1959)
제임스 브라운, <Live At The Apollo> (1963)
비치 보이스, <Pet Sounds> (1966)
올맨 브라더스 밴드, <At Fillmore East> (1971)
존 윌리엄스, <Star Wars> (1977)
퍼블릭 에너미, <Fear of a Black Planet> (1990)
너바나, <Nevermind> (1991)
2005년 등재
데이브 브루벡, <Time Out> (1959)
비비 킹, <Live at the Regal> (1965)
지미 헨드릭스 익스피리언스, <Are You Experienced> (1967)
프랭크 자파 앤 더 마더스 오브 인벤션, <We’re Only In It For the Money> (1968)
웬디 카를로스 <Switched On Bach> (1968)
스티비 원더, <Songs in the Key of Life> (1976)
소닉 유스, <Daydream Nation> (1988)
2006년 등재
피트 시거, <We Shall Overcome> (1963)
벨벳 언더그라운드니코, <The Velvet Underground & Nico> (1967)
밥 말리 앤 더 웨일러스, <Burnin'> (1973)
사라 본, <Live in Japan> (1973)
폴 사이먼, <Graceland> (1986)
2007년 등재
조니 미첼, <For The Roses> (1972)
허비 행콕, <Head Hunters> (1973)
마이클 잭슨, <Thriller> (1982)
2008년 등재
뮤지컬 <웨스트 사이드 스토리> 오리지널 브로드웨이 캐스트 앨범 (1957)
더 후, <The Who Sings My Generation> (1966)
2009년 등재
뮤지컬 <집시> 오리지널 브로드웨이 캐스트 앨범 (1959)
빌 에반스 트리오, <The Complete Village Vanguard Recordings> (1961년 6월 25일)
더 밴드, <The Band> (1969)
패티 스미스, <Horses> (1975)
윌리 넬슨, <Red Headed Stranger> (1975)

2010년대 등재 앨범
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2010년 등재
캡틴 비프하트 앤 히스 매직 밴드, <Trout Mask Replica> (1969)
스틸리 댄, <Aja> (1977)
데 라 소울, <3 Feet High and Rising> (1989)
2011년 등재
빈스 과랄디 트리오, 애니메이션 <A Charlie Brown Christmas> 사운드트랙 (1965)
러브, <Forever Changes> (1969)
프린스, <Purple Rain> (1984)
2012년 등재
사이먼 앤 가펑클, <Sounds of Silence> (1966)
오넷 콜먼, <The Shape of Jazz to Come> (1959)
핑크 플로이드, <The Dark Side of the Moon> (1973)
라몬즈, <Ramones> (1976)
비 지스 외, <Saturday Night Fever Soundtrack> (1977)
2013년 등재
아트 블래키, <A Night at Birdland> (1954)
린다 론스태드, <Heart Like a Wheel> (1974)
뮤지컬 <스위니 토드> 오리지널 브로드웨이 캐스트 앨범 (1979)
U2, <The Joshua Tree> (1987)
2014년 등재
조안 바에즈, <Joan Baez> (1960)
도어즈, <The Doors> (1967)
슬라이 앤 더 패밀리 스톤, <Stand!> (1969)
라디오헤드, <OK Computer> (1997)
로린 힐, <The Miseducation of Lauryn Hill> (1998)
2015년 등재
조지 칼린, <Class Clown> (1972)
존 콜트레인, <A Love Supreme> (1964)
산타나, <Abraxas> (1970)
메탈리카, <Master of Puppets> (1986)
2016년 등재
소니 롤린스, <Saxophone Colossus> (1956)
마티 로빈스, <Gunfighter Ballads and Trail Songs> (1959)
바브라 스트라이샌드, <People> (1964)
데이비드 보위, <The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars> (1972)
이글스, <Their Greatest Hits (1971–1975)> (1976)
토킹 헤즈, <Remain in Light> (1980)
N.W.A, <Straight Outta Compton> (1988)
2017년 등재
해리 벨라폰테, <Calypso> (1956)
웨스 몽고메리, <The Incredible Jazz Guitar of Wes Montgomery> (1960)
영화 <사운드 오브 뮤직> 사운드트랙 (1965)
스티브 라이히, 리처드 맥스필드, 폴린 올리베로스, <New Sounds in Electronic Music> (1967)
플리트우드 맥, <Rumours> (1977)
Run-D.M.C., <Raising Hell> (1986)
2018년 등재
덱스터 고든, <GO> (1962)
뮤지컬 <헤어> 오리지널 브로드웨이 캐스트 앨범 (1968)
커티스 메이필드, <Superfly> (1972)
신디 로퍼, <She's So Unusual> (1983)
<Schoolhouse Rock!: The Box Set> (1996)
JAY-Z, <The Blueprint> (2001)
2019년 등재
더스티 스프링필드, <Dusty in Memphis> (1969)
칩 트릭, <Cheap Trick at Budokan> (1978)
티나 터너, <Private Dancer> (1984)
셀레나, <Ven Conmigo> (1962)
닥터 드레, <The Chronic> (1992)

2020년대 등재 앨범
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파일:D35299F0-A94E-4256-858A-16C852ABB793.png 어클레임드 뮤직 선정 올타임 아티스트
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어클레임드 뮤직의 올타임 아티스트 순위. 기본적으로 역사상의 앨범/노래의 순위를 매기는 형식의 사이트이지만, 개인의 취향을 모두 배제하고 음악 평론가들, 또는 잡지 등의 매체들이 매긴 순위를 종합해서 포인트를 줘서 순위를 매기는 사이트다. 순위가 매겨진 앨범과 곡의 리스트를 공개된 공식을 바탕으로 합해 올타임 아티스트들의 순위도 매긴다.
1위2위3위4위5위
비틀즈밥 딜런롤링 스톤스데이비드 보위브루스 스프링스틴
6위7위8위9위10위
라디오헤드닐 영레드 제플린프린스비치 보이스
11위12위13위14위15위
R.E.M.엘비스 프레슬리카녜 웨스트더 후U2
16위17위18위19위20위
마일스 데이비스벨벳 언더그라운드Nirvana더 클래시지미 헨드릭스
21위22위23위24위25위
마빈 게이핑크 플로이드엘비스 코스텔로스티비 원더닉 케이브 앤 더 배드 시즈
26위27위28위29위30위
Madonna밥 말리 앤 더 웨일러스더 스미스마이클 잭슨밴 모리슨
31위32위33위34위35위
토킹 헤즈Kendrick Lamar아케이드 파이어아레사 프랭클린Björk
36위37위38위39위40위
JAY-Z제임스 브라운톰 웨이츠존 콜트레인PJ 하비
41위42위43위44위45위
킹크스Public Enemy버즈비스티 보이즈조니 미첼
46위47위48위49위50위
Beck더 큐어존 레논도어즈LCD 사운드시스템
51위52위53위54위55위
블러크라프트베르크레너드 코헨픽시즈루 리드
56위57위58위59위60위
조니 캐쉬소닉 유스록시 뮤직오아시스플리트우드 맥
61위62위63위64위65위
크리던스 클리어워터 리바이벌듀크 엘링턴더 밴드아웃캐스트다프트 펑크
66위67위68위69위70위
사이먼 앤 가펑클프랭크 시나트라척 베리프랭크 오션Beyoncé
71위72위73위74위75위
슬라이 앤 더 패밀리 스톤조이 디비전AC/DC윌코오티스 레딩
76위77위78위79위80위
뉴 오더메탈리카화이트 스트라입스라몬즈폴리스
81위82위83위84위85위
스투지스브라이언 이노엘튼 존뱀파이어 위켄드
86위87위88위89위90위
섹스 피스톨즈매시브 어택레이 찰스스틸리 댄Black Sabbath
91위92위93위94위95위
케이트 부시악틱 몽키스찰스 밍거스패티 스미스포티스헤드
96위97위98위99위100위
건즈 앤 로지스페이브먼트수프얀 스티븐스알 그린펑카델릭
101위 ~ 4112위: 공식 사이트




파일:AllMusic_Text_Logo.svg.png
ALLMUSIC 선정 올타임 가장 영향력 있는 아티스트 (통합)
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올뮤직의 2017년 올타임 아티스트 순위. 세계 최대의 음악 데이터베이스 사이트 및 웹진으로, '모든 음악'이라는 사이트 이름에 걸맞게 장르와 국적을 불문한 전 세계 온갖 음반, 뮤지션과 그에 관한 정보와 리뷰를 찾아볼 수 있다. 세계의 300만 장 이상의 온갖 음반, 100만 명 이상의 음악가의 데이터, 3,000만 이상 트랙의 데이터를 가지고 있으며, 수집한 데이터를 바탕으로 다른 아티스트들에게 가장 많이 영향을 준 아티스트의 순위를 매겼다. '통합' 아티스트 순위 리스트다.
1위2위3위4위5위
비틀즈밥 딜런롤링 스톤스데이비드 보위벨벳 언더그라운드
6위7위8위9위10위
비치 보이스킹크스닐 영지미 헨드릭스더 버즈
공식 사이트 : 링크, 기사 : #




파일:AllMusic_Text_Logo.svg.png
ALLMUSIC 선정 올타임 가장 영향력 있는 아티스트 (장르 중복 제외)
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{{{-2 ※ 올뮤직의 2017년 올타임 아티스트 순위. 세계 최대의 음악 데이터베이스 사이트 및 웹진으로, '모든 음악'이라는 사이트 이름에 걸맞게 장르와 국적을 불문한 전 세계 온갖 음반, 뮤지션과 그에 관한 정보와 리뷰를 찾아볼 수 있다. 세계의 300만 장 이상의 온갖 음반, 100만 명 이상의 뮤지션의 데이터, 3,000만 이상 트랙의 데이터를 가지고 있으며, 수집한 데이터를 바탕으로 다른 아티스트들에게 가장 많이 영향을 준 아티스트의 순위를 매겼다. 장르 별로 구분한 "장르 중복 제외" 리스트다. 해당 리스트는 통합 리스트와 다르게 한 장르당 가장 영향이 큰 아티스트 "하나"만 두는 방식으로 순위에 매겼다. 예를 들어,
1~10위 순위 아티스트들의 장르가 모두 Pop/Rock 장르 경우, 1위의 아티스트만 순위에 올리고, Jazz 장르에 가장 많이 영향을 준 통합 순위 12위의 아티스트를 2위에 올린다. }}}
1위(Pop/Rock)2위(Jazz)3위(Electronic)4위(R&B)5위(Country)
비틀즈마일스 데이비스크라프트베르크제임스 브라운행크 윌리엄스
6위(Rap)7위(Blues)8위(Vocal)9위(Reggae)10위(Classical)
N.W.A머디 워터스빌리 홀리데이밥 말리존 케이지
공식 사이트 : 링크, 기사 : #




파일:D35299F0-A94E-4256-858A-16C852ABB793.png
어클레임드 뮤직 선정 1960년대 아티스트
14위





파일:롤링 스톤 로고.svg 선정 가장 위대한 보컬리스트 (2008년)
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{{{-2 {{{#000,#ddd ※ 롤링 스톤이 2008년 가장 위대한 보컬리스트를 선정한 순위다. 15년 후 2023년 새해를 맞아 위대한 가수 리스트를 리뉴얼했다.
영미권에서 가수(Singer)는 보컬리스트를 뜻한다.}}} }}}
1위2위3위4위5위
아레사 프랭클린레이 찰스엘비스 프레슬리샘 쿡존 레논
6위7위8위9위10위
마빈 게이밥 딜런오티스 레딩스티비 원더제임스 브라운
[ 11 - 50위 펼치기 · 접기 ]
같이 보기: 명반, 명곡, 앨범 커버, 아티스트, 송라이터, 기타리스트, 보컬리스트1/2, 베이시스트, 드러머, 듀오




파일:롤링 스톤 로고.svg 선정 가장 위대한 보컬리스트 (2023년)
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※2016년 영화/음악/TV를 주제로 다루는 컨시퀀스 잡지 스태프들이 '가장 위대한 가수 Top 100'을 선정했다.
1위2위3위4위5위
마이클 잭슨빌리 홀리데이프레디 머큐리아레사 프랭클린제임스 브라운
6위7위8위9위10위
휘트니 휴스턴로이 오비슨에이미 와인하우스로버트 플랜트비요크
11위부터는 문서 참조.
같이보기: 사운드트랙, 힙합, 이모







파일:A75A5D13-D37C-4A62-94E4-4B9BA96D570A.png 선정 가장 위대한 아티스트
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※ 2010년 미국의 케이블 음악채널 VH1에서 음악평론가와 현직 뮤지션, 기타 음악산업 종사자 등 총 200명 이상에게 투표를 실시하여 '대중음악 역사상 가장 위대한 아티스트 Top 100' 순위를 정했다.
1위2위3위4위5위
비틀즈마이클 잭슨레드 제플린롤링 스톤스밥 딜런
6위7위8위9위10위
지미 헨드릭스프린스엘비스 프레슬리제임스 브라운스티비 원더
11위12위13위14위15위
밥 말리데이비드 보위더 후너바나비치 보이스
16위17위18위19위20위
마돈나핑크 플로이드U2마빈 게이
21위22위23위24위25위
브루스 스프링스틴더 클래시AC/DC벨벳 언더그라운드척 베리
26위27위28위29위30위
닐 영아레사 프랭클린엘튼 존라디오헤드에어로스미스
31위32위33위34위35위
존 레논블랙 사바스건즈 앤 로지스티나 터너조니 캐시
36위37위38위39위40위
폴 매카트니플리트우드 맥슬라이 & 더 패밀리 스톤킹크스폴리스
41위42위43위44위45위
밴 헤일런메탈리카레이 찰스조니 미첼알 그린
46위47위48위49위50위
라몬즈JAY-Z레이지 어게인스트 더 머신팔리아멘트-펑카델릭샤데이
51위52위53위54위55위
빌리 조엘비욘세리틀 리처드퍼블릭 에너미피터 가브리엘
56위57위58위59위60위
키스스투지스칩 트릭톰 페티 앤 더 하트브레이커스휘트니 휴스턴
61위62위63위64위65위
크림제네시스노토리어스 B.I.G.토킹 헤즈도어즈
66위67위68위69위70위
저스틴 팀버레이크콜드플레이오티스 레딩투팍 샤커데프 레파드
71위72위73위74위75위
R.E.M.재니스 조플린밴 모리슨더 큐어러시
76위77위78위79위80위
Run-D.M.C.레너드 스키너드주다스 프리스트에미넴메리 제이 블라이즈
81위82위83위84위85위
ABBA스틸리 댄어스 윈드 & 파이어커티스 메이필드더 밴드
86위87위88위89위90위
N.W.A.조지 마이클비 지스비스티 보이즈엘비스 코스텔로
91위92위93위94위95위
그린 데이LL Cool J펄 잼머라이어 캐리아웃캐스트
96위97위98위99위100위
저니프리텐더스디페시 모드홀 앤 오츠앨리샤 키스
출처
같이 보기: 하드 록 아티스트




[ 1위 – 100위 ]

※ 2019년 빌보드가 발표한 빌보드 Hot 100 차트 역사상 가장 성공한 아티스트 순위다. 얼마나 많은 곡들을 차트에 높은 순위로 진입시키고 유지했는가를 기준으로 산정한 리스트이기 때문에 기본적으로 싱글을 많이 낸 뮤지션들이 더 유리한 결과가 나올 가능성도 크다.
1위2위3위4위5위
비틀즈마돈나엘튼 존엘비스 프레슬리머라이어 캐리
6위7위8위9위10위
스티비 원더자넷 잭슨마이클 잭슨휘트니 휴스턴리아나
11위12위13위14위15위
드레이크롤링 스톤스폴 매카트니비 지스어셔
16위17위18위19위20위
시카고슈프림즈프린스홀 앤 오츠로드 스튜어트
21위22위23위24위25위
테일러 스위프트올리비아 뉴튼 존아레사 프랭클린마룬 5마빈 게이
26위27위28위29위30위
케이티 페리필 콜린스빌리 조엘브루노 마스다이애나 로스
31위32위33위34위35위
포 시즌스템테이션스도나 서머비치 보이스라이오넬 리치
36위37위38위39위40위
닐 다이아몬드카펜터즈저스틴 비버잭슨 파이브보이즈 투 멘
41위42위43위44위45위
코니 프랜시스브렌다 리더 위켄드비욘세크리스 브라운
46위47위48위49위50위
케니 로저스바브라 스트라이샌드브라이언 아담스셰어블랙 아이드 피스
51위52위53위54위55위
조지 마이클핑크바비 빈튼존 멜렌캠프레이디 가가
56위57위58위59위60위
쓰리 도그 나이트휴이 루이스 앤 더 뉴스글로리아 에스테판/마이애미 사운드 머신본 조비처비 체커
61위62위63위64위65위
레이 찰스포리너쿨 & 더 갱글래디스 나이트 앤 더 핍스리키 넬슨
66위67위68위69위70위
듀란 듀란저스틴 팀버레이크코모도스이글스TLC
71위72위73위74위75위
폴 앵카에미넴배리 매닐로디안 워윅넬리
76위77위78위79위80위
하트포스트 말론아리아나 그란데에벌리 브라더스카니예 웨스트
81위82위83위84위85위
바비 다린R. 켈리제임스 브라운폴라 압둘켈리 클락슨
86위87위88위89위90위
앨리샤 키스에드 시런린다 론스태드리처드 막스데스티니스 차일드
91위92위93위94위95위
셀린 디옹JAY-Z미라클스디온플리트우드 맥
96위97위98위99위100위
밥 시거/실버 불릿 밴드닐 세다카브루스 스프링스틴 & E 스트리트 밴드포인터 시스터스존 덴버
{{{-2 출처 같이 보기: 빌보드 차트 올타임 아티스트 -
아티스트, 앨범, 남성(싱글), 여성(싱글), 2018년}}}







제임스 브라운
James Brown
파일:210724-james-brown-mb-1516.jpg
본명제임스 조지프 브라운
James Joseph Brown
별명소울의 대부
Godfather of Soul
출생1933년 5월 3일
사우스캐롤라이나 주 반웰
사망2006년 12월 25일 (향년 73세)
조지아 주 애틀랜타
국적
파일:미국 국기.svg

직업싱어송라이터, 음악가, 댄서, 음반 프로듀서
장르펑크, 소울, R&B
악기보컬, 키보드, 드럼, 하모니카, 기타
활동1953년 ~ 2006년
신체168cm
배우자벨마 워렌 (1953년 ~ 1969년, 이혼)
디드레 젠킨스 (1970년 ~ 1981년, 이혼)
아드기렌 로드기레스 (1984년 ~ 1996년, 사별)
토미 레 하이니 (2001년 결혼)
자녀9명 (13명?)
링크공식 사이트

1. 개요
2. 상세
2.1. 별명
3. 디스코그래피
3.1. 앨범
3.2. 싱글
3.2.3. 빌보드 핫 100 11 ~ 40위
3.2.4. 빌보드 핫 100 41 ~ 100위
3.3. 싱글컷되지 않은 대표곡
4. 기타



1. 개요[편집]


파일:Hardest Working Man in Show Business.png

제임스 브라운은 대중 음악의 역사에서 빼놓을 수 없는 인물인 동시에 가장 위대한 음악가 중 한 명이며, 역사상 가장 많이 샘플링된 아티스트다.


사망 1년 전(2005년), Live 8에서의 공연. 72세의 노령임에도 불구하고 정정함이 무엇인지 보여준다.[1]


2. 상세[편집]


소울(Soul)이라는 음악 장르를 완성했고, R&B(리듬 앤 블루스)의 유행에도 큰 업적이 있으며 펑크(Funk)라는 장르를 만들었다. 그리고 거의 모든 블랙 뮤직에 관여했다고 봐도 무방하다. 힙합은 1999년도 버스타 라임스, 1986년 아프리카 밤바타를 데리고 앨범을 낸 적이 있으며 50년대 싱글들 가운데 재즈 곡들도 상당수 있으니 말이다. 후대의 컨템퍼러리 재즈 뮤지션들 조차 인터뷰를 보면 제임스 브라운 거론 안하는 사람이 드물다. 단순히 Funk, 락 음악 뮤지션뿐만이 아니라 블랙뮤직 전반의 존경을 받는다. 예를 들어 힙합 업계의 전설적인 비트 메이커, 프로듀서인 갱 스타DJ 프리미어도 인터뷰를 할 때마다 자신에게 영향을 준 뮤지션에서 늘 빼놓지 않고 제임스 브라운을 언급하고 있다. 말 그대로 대중음악의 역사에 한 획을 그었으며, 흑인 음악 전반에 가장 큰 공로를 세운 사람으로 평가받는다.

미국에서 활동한 후대의 어떠한 뮤지션도 브라운의 영향에서 자유롭지 못하다. 본인이 말했듯 마이클 잭슨은 자신의 워킹을 따라해서 문워크를 만들었고,[2] 프린스의 섹스 어필은 제임스 브라운에게 배운 것일 뿐이다. 실제로 1980년대의 최대의 팝스타 마이클 잭슨[3], 프린스도 늘 제임스 브라운에 존경을 표현했다. 특히 그 까칠한 프린스는 제임스 브라운을 만났을때 다급하게 모자를 벗고 고개 숙여 인사를 할 정도이다.[4] 또한 힙합 음악의 스타일을 만든 것으로도 여겨지고 있는데, 반복되는 리프에 랩처럼 음조가 없는 가사를 주워섬기는 곡들이 있기 때문이다. 그 유명한 Get Up (I Feel Like Being a) Sex Machine부터가 그런 스타일이다. 심지어 롤링 스톤즈믹 재거, 음악 업계 최고의 카멜레온 데이비드 보위도 제임스 브라운의 영향을 받았다.

엘비스 프레슬리, 척 베리와 함께 로큰롤 명예의 전당에 헌액된 최초의 아티스트이기도 하며 그래미 어워드의 평생공로상을 받았다. 드럼 앤 베이스, 정글, 힙합에선 Funky Drummer 쪽 Riff 과 관련이 있다. 참고로 영화 록키 4에서 드라고와 아폴로 크리드의 대결직전에 나온 공연하던 흑인 가수도 제임스 브라운이다. 영화에서 가장 인상적인 장면으로 꼽는 사람들도 있다. 다만 영화상 특성 때문에 반공 선전물이 되면서 우리나라로 치면 새마을 운동가같은 노래를 부른 꼴이 되었다.

2006년 2월경에 한국에서 역사적인 내한 공연을 가졌다. 그러나 그의 명성에 걸맞지 않게 잠실의 작은 실내체육관에서 열렸으며, 게다가 객석은 모두 좌석으로 이루어졌다. 정작 공연 시엔 앉아서 보는 사람을 찾기 어려웠지만. 그러나 고령의 나이 때문인지, 브라운 본인의 퍼포먼스는 공연의 절반 정도만 채우는데 그쳤다. 관객수는 3천여 명. 그리고 같은 해인 2006년 성탄절에 세상을 떠났다. 사인은 폐렴으로 인한 심장마비였다.

그의 장례식은 관이 열린 상태로 진행되는 '오픈 캐스킷' 장례로 진행되었는데, 마이클 잭슨은 그 장례식에 방문해서 그의 시신에 작별의 키스를 하기도 했다. 자신의 음악에 가장 큰 영향을 주었으며, 개인적으로도 가장 존경하는 가수가 사망하였으니 당연하겠지만.

그는 노래뿐만 아니라 [5] 당대 최고 수준이라는 평을 받았으며, 위에서도 볼 수 있듯 마이클 잭슨은 그의 발놀림에서 모티브를 따와 안무 동작을 짰다. 실제로 마이클 잭슨이 직접 그 영향을 받았음을 밝힌 사람 중 한명이다.(나머지 두명은 프리드 아스테어와 밥 파시)

어마어마한 음악적 재능과는 별개로 평소 성격이 굉장히 빡세기로 유명했다고 한다.[6] 백밴드가 실수를 하거나 자유로운 행태를 보일 시 때려서 내쫓았다고 하니.[7] 또한 음악적 자존심이 굉장히 강하였다고 하며, 실제로 그가 음악계에 미친 영향을 생각해보면 그것이 당연하다고도 볼 수 있겠다.

히트곡만 100곡이 넘고, 후배들의 존경을 한몸에 받으며 엄청난 영향력을 행사한 제임스 브라운의 경이로운 커리어를 생각하면 충분히 말년을 여유있게 보낼 법도 한데, 가능한 한 각종 공연과 투어를 계속해서 다니며 무대에 서는 것을 멈추지 않았다. 본인이 인터뷰에서 밝히길 자신이 벌어온 돈을 생각하면 굳이 돈을 벌 필요가 없는 것은 맞으나 본인은 소울의 대부라는 별명에 엄청난 자긍심을 가지고 있으며, 이 별명이 내가 음악을 해왔고 음악을 떠나지 않는다는 의미를 담고있는 것이라고 믿기에 계속 무대에 서야하는 것이 맞다고 생각했다고 밝혔다. 뿐만 아니라 무대에 설 때가 너무나도 즐겁고 행복하며, 사람들에게 롤모델을 제시하고 정체성을 확립하는 것을 지속하기 위해서라도 죽을 때까지 공연할 거라고 발언했다. 실제로 그는 세상을 떠나기 직전까지도 무대에 서며 이를 지켰다.

영화에 자주 나왔다. 블루스 브라더스(사람 만들기), 록키 4에 출연했으며 이외에도 출연 영화들이 꽤나 많다.

2.1. 별명[편집]


“Soul Brother Number One”[8]
“the Godfather of Soul”[9]
“the Hardest Working Man in Show Business”[10]
“Mr. Dynamite”[11] and even “the Original Disco Man.”[12]


3. 디스코그래피[편집]



3.1. 앨범[편집]


  • Please Please Please (1958)
  • Try me (1959)
  • Think (1960)
  • The Amazing James Brown (1961)
  • James Brown and His Famous Flames Tour the U.S.A. (1962)
  • Prisoner of Love (1963)
  • Showtime (1964)
  • Grits & Soul (1964)
  • Out of Sight (1964)
  • James Brown Plays James Brown Today & Yesterday (1965)
  • Mighty Instrumentals (1966)
  • James Brown Plays New Breed (1966)
  • James Brown Sings Christmas Songs (1966)
  • Hatful of Soul (1966)
  • James Brown Sings Raw Soul (1967)
  • James Brown Plays the Real Thing (1967)
  • Cold Sweat (1967)
  • I Can't Stand Myself When You Touch Me (1968)
  • I Got the Feelin' (1968)
  • James Brown Plays Nothing But Soul (1968)
  • Thinking about Little Willie John and a Few Nice Things (1968)
  • A Soulful Christmas (1968)
  • Say It Loud - I'm Black and I'm Proud (1969)
  • Gettin' Down to It (1969)
  • The Popcorn (1969)
  • It's a Mother (1969)
  • Ain't It Funky (1970)
  • Soul on Top (1970)
  • It's a New Day – Let a Man Come In (1970)
  • Hey America (1970)
  • Sho Is Funky Down Here (1971)
  • Hot Pants (1971)
  • There It Is (1972)
  • Get on the Good Foot (1972)
  • Black Caesar (1973)
  • Slaughter's Big Rip-Off (1973)
  • The Payback (1973)
  • Hell (1974)
  • Reality (1974)
  • Sex Machine Today (1975)
  • Everybody's Doin' the Hustle & Dead on the Double Bump (1975)
  • Hot (1976)
  • Get Up Offa That Thing (1976)
  • Bodyheat (1976)
  • Mutha's Nature (1977)
  • Jam 1980's (1978)
  • Take a Look at Those Cakes (1978)
  • The Original Disco Man (1979)
  • People (1980)
  • Soul Syndrome (1980)
  • Nonstop! (1981)
  • Bring It On! (1983)
  • Gravity (1986)
  • I'm Real (1988)
  • Love Over-Due (1991)
  • Universal James (1992)
  • I'm Back (1998)
  • The Merry Christmas Album (1999)
  • The Next Step (2002)


3.2. 싱글[편집]



3.2.1. 빌보드 R&B 차트 1위[편집]


  • Try Me (I Need You) (1958)
  • Papa’s Got a Brand New Bag (1965)[13]
  • I Got You (I Feel Good) (1965)[14]
  • It's a Man's Man's Man's World (1966)
  • Cold Sweat (1967)
  • I Got the Feelin' (1968)
  • Say It Loud - I'm Black and I'm Proud (1968)
  • Give It Up or Turnit a Loose (1969)
  • Mother Popcorn (You Got to Have a Mother for Me) (1969)
  • Super Bad (1970)
  • Hot Pants (She Got to Use What She Got to Get What She Wants) (1971)
  • Make It Funky (1971)
  • Talkin' Loud and Sayin' Nothing (1972)
  • Get on the Good Foot (1972) 영상[15]
  • Doing It to Death (1973)
  • The Payback (1974)
  • My Thang (1974)
  • Papa Don't Take No Mess (1974)


3.2.2. 빌보드 핫 100 3 ~ 10위[편집]


  • Papa’s Got a Brand New Bag (1965) - 8위
  • I Got You (I Feel Good) (1965) - 3위
  • It's a Man's Man's Man's World (1966) - 8위
  • Cold Sweat (1967) - 7위
  • I Got the Feelin' (1968) - 6위
  • Say It Loud - I'm Black and I'm Proud (1968) - 10위
  • Living in America (1985) - 4위[16]


3.2.3. 빌보드 핫 100 11 ~ 40위[편집]


  • Think (1960) - 33위
  • Bewildered (1961) - 40위
  • Night Train (1962) - 35위
  • Prisoner of Love (1963) - 18위
  • Oh Baby Don't You Weep (1964) - 23위
  • Out of Sight (1964) - 24위
  • Bring It Up (1967) - 29위
  • Get It Together (1967) - 40위
  • I Can't Stand Myself (When You Touch Me) (1967) - 28위
  • There Was a Time (1967) - 36위
  • Licking Stick – Licking Stick (1968) - 14위
  • Goodbye My Love (1968) - 31위
  • Give It Up or Turnit a Loose (1969) - 15위
  • I Don't Want Nobody to Give Me Nothing (Open Up the Door, I'll Get It Myself) (1969) - 20위
  • The Popcorn (1969) - 30위
  • Mother Popcorn (You Got to Have a Mother for Me) (1969) - 11위
  • World (1969) - 37위
  • Let a Man Come In and Do the Popcorn Part One (1969) - 21위
  • Part Two (Let a Man Come In and Do the Popcorn) (1969) - 40위
  • Ain't It Funky Now (1969) - 24위
  • It's a New Day (1970) - 32위
  • Brother Rapp (1970) - 32위
  • Get Up (I Feel Like Being a) Sex Machine (1970) - 15위[17][18]
  • Super Bad (1970) - 13위
  • Get Up, Get into It, Get Involved (1970) - 34위
  • Soul Power (1971) - 29위
  • Escape-ism (1971) - 35위
  • Hot Pants (She Got to Use What She Got to Get What She Wants) (1971) - 15위
  • Make It Funky (1971) - 22위
  • I'm a Greedy Man (1971) - 35위
  • Talkin' Loud and Sayin' Nothing (1972) - 27위
  • King Heroin (1972) - 40위
  • Get on the Good Foot (1972) - 18위
  • I Got Ants in My Pants (1973) - 27위
  • Doing It to Death (1973) - 22위
  • The Payback (1974) - 26위
  • My Thang (1974) - 29위
  • Papa Don't Take No Mess (1974) - 31위


3.2.4. 빌보드 핫 100 41 ~ 100위[편집]


  • Try Me (I Need You) (1958) - 48위
  • This Old Heart (1960) - 79위
  • The Bells (1960) - 68위
  • I Don't Mind (1961) - 47위
  • Baby You're Right (1961) - 49위
  • Lost Someone (1961) - 48위
  • Shout and Shimmy (1962) - 61위
  • Mashed Potatoes U.S.A. (1962) - 82위
  • Three Hearts in a Tangle (1962) - 93위
  • Every Beat of My Heart (1963) - 99위
  • These Foolish Things (1963) - 50위
  • Signed Sealed and Delivered (1963) - 77위
  • Please, Please, Please (Overdubbed) (1964) - 95위
  • Have Mercy Baby (1964) - 92위
  • Caldonia (1964) - 95위
  • The Things That I Used to Do (1964) - 99위
  • Try Me (Instrumental) (1965) - 63위
  • Lost Someone (Live) (1965) - 94위
  • I'll Go Crazy (Live) (1965) - 73위
  • Ain't That a Groove (1966) - 42위
  • Money Won't Change You (1966) - 53위
  • Don't Be a Drop-Out (1966) - 50위
  • Kansas City (1967) - 55위
  • Think (1967) - 100위[19]
  • Let Yourself Go (1967) - 46위
  • America Is My Home (1968) - 52위
  • I Guess I'll Have to Cry, Cry, Cry (1968) - 55위
  • Tit for Tat (Ain't No Taking Back) (1968) - 86위
  • Lowdown Popcorn (1969) - 41위
  • Funky Drummer (1970) - 51위
  • Spinning Wheel (Instrumental) (1971) - 90위
  • I Cried (1971) - 50위
  • There It Is (1972) - 43위
  • Honky Tonk (1972) - 44위
  • I Got a Bag of My Own (1972) - 44위
  • What My Baby Needs Now Is a Little More Lovin' (1972) - 56위
  • Down and Out in New York City (1973) - 50위
  • Think (New Version) (1973) - 77위
  • Think (Alternate Version) (1973) - 80위
  • Sexy, Sexy, Sexy (1973) - 50위
  • Stoned to the Bone (1973) - 58위
  • Funky President (People It's Bad) (1974) - 44위
  • Coldblooded (1974) - 99위
  • Reality (1975) - 80위
  • Sex Machine (1975) - 61위
  • Get Up Offa That Thing (1976) - 45위
  • Bodyheat (1976) - 88위
  • Gravity (1986) - 93위


3.3. 싱글컷되지 않은 대표곡[편집]




4. 기타[편집]


선술했듯 평생을 라이브 무대에 섰고 그만큼 많은 라이브 앨범을 발매했다. 특히 그의 첫번째 라이브 앨범 Live at the Apollo는 최고의 소울 음반이자 최고의 라이브 앨범으로 평가받는다.

잭키 찬의 헐리우드 출연작인 코미디 무술영화 턱시도에서 카메오 출연했다. 성룡한테 맞고 (작 중에서)죽은 줄 알았으나 다행히도 기절만 한 상태였고[20], 대타로 나선 성룡을 보며 감탄하며 생존 확인[21]. 이때 성룡이 부른 노래가 바로 한국에서 게랍빠로 알려진 Get Up (I Feel Like Being a) Sex Machine이다. 영화 자체는 2002년작이고 무엇보다 본인이 직접 까메오로 등장해서 고인드립은 아니다.

게임 월드 오브 워크래프트에서 패러디되었다. '영혼의 대부 브론잠(Bronjahm Godfather of Souls)'이라는 이름으로 영혼의 제련소에서 등장하며 영혼마법을 사용하고 처치시 일정 확률로 '아저씨의 신상품 가방(Papa's brand new bag)'과 '식은땀 손장갑(Cold sweat grips)' 등 각종 패러디 아이템을 드랍한다. 공격 기합도 음악을 흥얼거리는 것처럼 외치며, 전투 지역의 음악도 한번 들어보자.

제임스 브라운을 소재로 한 음악도 나왔다. 곡은 바로 커먼그라운드의 "Funkastic James". SNL 코리아에 반주로 연주되는 곡이다.

얼굴이 묘하게 동양적인 느낌이 나는데 실제로 아버지가 아파치 인디언-아프리칸이었고 어머니는 아프리칸-중국인 혼혈이었다.

보수주의자이며, 공화당 대통령을 선호했다.[22] 이것은 리처드 닉슨, 로널드 레이건을 지지한 것을 보면 알 수 있다. 그리고 영화 록키 4에서는 'Living in America'라는 국뽕 노래도 불렀다.


제임스 브라운의 전기 영화인 겟 온 업에서 채드윅 보즈먼이 훌륭한 연기를 펼쳤다. 영화적인 과장일 수도 있지만 제임스 브라운의 개차반 같은 성격도 엿볼 수 있다.


동년배의 오페라 가수 루치아노 파바로티와 콜라보를 한 적이 있다.


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[1] 다만 전성기 시절에 비하여 나이가 들어서 그런지 성량이 많이 줄어들었다.[2] 문워크는 마이클 잭슨 이전 시대에도 백슬라이드 스텝으로 불리며 많은 댄서가 썼기에 결론적으로 만든 건 아니다.단 제임스 브라운의 스텝을 그의 춤에서 많이 사용한 것은 사실이다.[3] 마이클 잭슨의 음악 스타일은 제임스 브라운에게 가장 큰 영향을 받았다고 한다.[4] 프린스는 제임스 브라운과 동년배인 퀸시 존스를 깠을 정도로 상대가 누구든지간에 호불호가 갈려하는 태도를 보인다. 그런 프린스가 아주 깍듯이 대한다는 것은 아주, 대단히 존경한다는 의미이다.[5] 흘러나오는 곡은 james brown - if you don't give a doggone about it[6] 그를 존경하는 후배 프린스도 성격이 까칠하고 자존심 세기로 유명하지만 제임스 브라운보다는 덜하다고 한다. 후배들과 공연할 일이 생기면 그가 생각하는 컷은 엄청나게 높아서 무대에 서는 가수와 스태프들 모두가 힘들었지만 생각보다 잘 다독여주고 채찍과 당근을 잘 주는 타입이었다고 한다.[7] 제임스 브라운의 성격은 개차반이었던 것은 유명한데 백밴드가 본인이 원하는 연주를 하지못하거나 실수를 하면 엄청난 벌금을 물리거나 개패듯이 패가지고 쫓아냈는데 그 유명한 지미 헨드릭스도 유명해지기 전에 이 백밴드에 잠시 소속되어있었는데 그 자유분방한 성격과 불성실한 태도 때문에 찍혔고 제임스에게 맞고 쫓겨났다. 후에 소위 1977년 9월 29일 사건이라고 불리는 일이 생긴 후로는 백밴드들이 집단 탈퇴를 하고 아무도 하려고 하지 않자 이 성향을 고치긴 했다. 이 성격은 본인의 실수에도 예외가 아니라 본인이 리허설이건 본무대건 실수하면 엄청나게 스트레스를 받으며 화가 났다고 한다.[8] 소울 브라더 넘버 원[9] 소울 음악의 대부[10] 쇼 비지니스에서 가장 열심히 일하는 자[11] 미스터 다이너마이트[12] 원조 디스코 맨[13] 펑크 음악의 효시로 평가받는 곡.[14] 브라운의 대표곡. 어디선가 들어본 적이 있는 노래일 가능성이 크다. 소울의 대표곡으로 인정받는다. 1965년 이 노래가 나온 해에 뮤지컬 영화 Ski Party에 나와서 춤까지 추며 부르는 버전이 있는데, 원곡보다 조금 더 빠르다.[15] Soul Train 라이브로 Get On The Good Foot, Soul Power, Make it Funky 순으로 진행되는 영상이다. 당시 나이 40의 연세에도 불구하고 전매특허인 다리찢기를 자유자재로 구사하는 등 젊은 관객들보다 훨씬 유연함을 자랑하며 빵빵한 밴드와 화려한 무대 매너로 몇십번을 보아도 질리지 않는다는 댓글이 압권.[16] 1980년대 제임스 브라운의 대표곡들 중 하나로 록키 4의 OST 중 하나이다. 록키 4 특유의 국뽕 분위기와 맞물려 국뽕스러운 가사를 자랑하지만, 퀄리티가 좋은지라 이 노래를 미국의 새로운 국가로 선정해야 한다는 댓글도 있을 정도이다.[17] 그중 Get Up (I feel Like Being a) Sex Machine은 풀 메탈 패닉에서 치도리 카나메가 부른 일명 게랍빠와 영화 턱시도에서 성룡이 부른 곡 등으로도 유명하다. 참고로 영화 턱시도에서 제임스 브라운 본인이 특별출연했는데, 문제는 영화 내에서 그가 성룡과 악수하려다가 성룡이 입은 특수병기인 턱시도를 작동시키는 시계를 잘못 만져서 바닥에 패대기당하고 기절해버렸다. 그래서 Get Up (I Feel Like Being A) Sex Machine을 성룡이 대타로 불렀던 것.[18] 거의 최초의 랩이 들어간 노래이다.[19] with Vicki Anderson[20] 고의로 때린 게 아니라, 성룡이 첩보 활동을 위해 입고있던 특수 제작된 턱시도를 조종하는 시계를 실수로 건드린 바람에, 턱시도가 오작동을 일으키면서 처맞고 뻗어버린 것이다. 성룡의 파트너 요원이 멘붕해서 제임스 브라운을 죽였다며 호들갑을 떨었으나, 성룡이 직접 숨이 붙어 있는 것을 확인해서 소파에 눕혀놓았다.[21] 성룡이 대타로 노래를 부르는 소리를 듣고 놀라서 당황했으나, 바로 나와서 무대를 확인하고는 그의 무대 매너에 감탄했다.[22] 과거에는 공화당이 친 흑인 성향 정당이었다.

관련 문서