[include(틀:다른 뜻1, from=명화, other1=영화 콘크리트 유토피아의 등장인물, rd1=명화(콘크리트 유토피아))]
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||<tablewidth=400><table align=right><tablebordercolor=#000>{{{#!wiki style="margin: -5px -10px -6px" 
[[파일:attachment/chock_8361.jpg|align=center&width=100%]]}}} ||
|| '''미국 캘리포니아에 있는 세상에서 가장 큰 그림'''[br]{{{-2 8,361m²[* 약 2500평]의 크기이며, 5,678명의 어린이가 [[분필]]로 그렸다.}}} ||

[목차]
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== 개요 ==
{{{+1 [[繪]][[畫]] / Painting}}}[* 사전적으로는 이렇지만 일상적으로는 picture라는 단어가 압도적으로 많이 쓰인다. 이 밖에도 색칠을 하지 않은 것을 구분하여 [[드로잉|drawing]], 밑그림을 의미하는 [[스케치|sketch]], 특히 연필로 그린 것은 penciling라 따로 칭하기도 하며 이는 주로 [[코믹스]] 계열에서 쓰인다. 즉, 만화에서 밑그림을 담당하는 사람을 영어로 [[https://en.wikipedia.org/wiki/Penciller|Penciller]]라 하며, 채색가는 [[https://en.wikipedia.org/wiki/Colorist|Colorist]]이다. [[낙서]]는 doodle이라 하며, [[그래피티|graffiti]]는 그 자체가 예술성 논란이 있고 한편으로는 별개의 장르로 볼 수 있어 경우에 따라 이를 낙서로 번역하는 것은 오역에 가깝다.]

'''그림''' 또는 '''회화'''는 색을 표현할 수 있는 도구를 이용해서 형상을 평면상에 나타내는 행동, 또는 그 결과물을 말한다. 시각의 [[예술]]이자 [[미술]]의 한 종류이며, 감상하는 사람에게 강렬하거나 은은한 감정 등을 남길 수 있다.

그림을 그리는 것을 직업으로 하는 사람들은 [[화가]], [[만화가]], [[게임원화가]], [[애니메이터]], [[일러스트레이터]] 등이 있다.

== 역사 ==
현재까지 밝혀진 가장 오래된 그림은 약 45000년 전에 그려진 [[벽화]]이다.[[https://www.yna.co.kr/view/AKR20210114054900009|#]] 예술적 목적이 아니라 사냥에 도움을 주기 위한 것이다. 어떤 동물을 어떻게 사냥하는지, 무엇을 사냥하면 안되는지, 도망가야 하는지 등 생존에 대한 내용이 주를 이루었다. 그러다가 집단생활일 큰 규모로 발달하게 되면서 생활양식과 같은 더 다양한 정보를 기록하기 위한 것으로 발전하였다.

== 그림 그리기 ==
그림을 처음 그리다 보면, 머릿속에 들어 있는 열정과 완성 컨셉등이 많지만 막상 손으로는 생각한 대로 쉽게 완성되지 않는 결과물에 힘들 수 있고, 영감을 얻으러 여러 그림들을 둘러보다가 어느 순간 그 그림들과 비교되는 자신의 초라한 그림을 보며 "나는 결국 [[재능]]이 없는 것인가?"하며 좌절과 자괴감에 빠지기도 하지만 태어나자마자 모두를 압도할 정도로 신의 영역급인 실력을 보이는 사람은 '''없다'''. 설령 있어도 당신은 아닐 확률이 높다.

당신이 겪었던 슬럼프, 좌절은 현재 활동하는 만화가나 일러스트레이터 뿐만 아니라 그림을 그려본 모든 사람들도 다 겪었던 자연스러운 현상이니 쉽게 포기하지 말고, 연습해 나가도록 하자. 실제로 그림을 잘 그리지 못하는 사람들은 다른 사람들이 그린 그림을 보고 자신의 그림과 비교하며 더 좌절감을 느끼기도 하며 포기하는 경우까지 발생한다. 하지만 일반인이라면 저 사람보다 못그린다고 큰일이 나는 것도 아니고 누가 더 잘 그리나 경쟁하는 것도 아니니 너무 좌절하지는 말자.

가령 A라는 사람보다 B라는 사람이 그림을 잘 그리더라도, 그 B에게도 C라는 더 잘 그리는 사람이 존재할 것이다. 자신보다 그림을 잘 그리는 사람 역시 자신보다 더 잘 그리는 사람이 존재한다는 것을 알고 있으면서도 그림을 그리고 있다는 거다. 물론 원체 사람이라는게 자신보다 더 우월한 존재를 보게 된다면 자신도 모르게 [[열등감]]이 생기기 마련이라 이는 어쩔 수 없는 문제이기는 하지만 단지 저 사람이 나보다 잘 그린다는 이유로 그림을 포기할 필요는 없다.

비유를 하자면 후천성 [[양손잡이]]가 되어가는 과정 같은 거라고 생각하는 것이 편하다. 미국의 고전 영화 포스터 거장 드루 스트루잔은 보이는 것은 그릴 수 없으며, 이해한 것만을 그리는 것이라는 통찰을 남겼다. 사람마다 실력이 느는 데에는 차이가 있으나 보통 년 단위는 잡아놓고 거의 매일매일 연습해야 한다. 또한 자신의 나이가 많다고 해서 안 될거야 하며 포기하기 전에 늦은 나이에 그림을 시작해서 수많은 노력 끝에 실력이 늘어나는 사람들도 있으니[* 실제로 거의 노년의 나이가 돼서야 화가 일을 시작하게 된 사람도 정말로 있다.] 그림을 그려 보고 싶은데 자신이 나이가 많다는 이유로 시작도 안 해보고 포기할 필요는 없다. 특히, 직업이 아니라 취미로 그림을 그리고 싶다면 더더욱 포기할 이유는 없다.

단, '''그림을 공부하는 것은 상당히 어렵고 힘들기 때문에, 강한 인내력과 끈기를 가지고 시작해야 한다'''. 강한 인내력과 끈기가 없이 가벼운 마음으로 시작했다가 그림의 숙련 과정의 혹독함에 짖이겨져 시간은 시간대로, 돈은 돈대로 허비하고 그림을 포기해버리는 경우가 대다수이기 때문이다. [* 간혹 그림이 정말 쉽고 재밌다는 말이 나오기도 하는데, 그건 그림을 잘그리는 미술교사들이 수강생을 끌어모으기 위해 내뱉는 전형적인 거짓말 혹은 '''힘든 수련 기간을 이겨내고''' 그림을 잘그리게 된 숙련자들의 기만 혹은 [[미켈란젤로 부오나로티|미켈란젤로]] 같은 극소수의 천재 중 하나다. 이들 말대로 그림이 정말 쉽고 재밌다면 그렇게 중도 포기자가 많이 나올 일이 없고, 몇년간 기본기를 수련해야 할 이유도 없기 때문이다.]

그림이 어려운 이유는 배움의 기본이자 끝이라 할 수 있는 암기가 전혀 통하지 않는 분야이기 때문이다. 그림에 대한 이론을 암기한다해도, 그 이론을 표현시킬 감각을 몸에 새겨넣는 것은 '''오로지 수없이 그리는 실습으로 습득해야 한다'''. 무슨 일이던 투자한 시간에 합당한 발전된 성과와 결과물이 나와야 사람은 의욕을 가지고 전진할 수 있으나, 그림은 보통 다른 일에 비해 투자한 시간대비 결과물이 정말 심각할만큼 나오지 않는 분야 중 하나이기 때문에 그림을 그리는 도중 의욕조차 잃어버리기 쉽다.

보통 다른 일은 숙련되는데 길어봐야 수개월 정도만 연습하면 어느 정도의 실력을 갖출 수 있지만,[* 절대로 다른 분야의 일을 무시하는 것이 아니다. 그림이 가지는 특징 중 하나는 '취미'의 영역에서조차 '즐겁게' 즐기기 위해 요구되는 실력치가 너무 높다는 것이며 이것이 다른 분야와의 차이점이다. 실용적인 용도나 사회적인 기능 없이 오로지 눈으로 직접 보이는 아름다움을 표현하기 위한 기술이기에 그런 것이며, 그림보다 더 생산적이거나 건강에 도움이 되는 취미는 어느 정도의 숙련에 대한 기준이 매우 낮은 것을 보면 더 쉽게 와닿을 것이다.][* ex) 요리는 몇 달 정도만 연습하면 적어도 그럭저럭 먹을만한 음식은 나온다/외국어는 6개월만 열심히 연습하면 어색하지 않은 일상 회화 정도는 가능해진다./구기종목은 1년만 열심히 하다 보면 일반인들과 합을 주고받을 실력이 나온다.]그림은 최소한 '''년 단위'''로 잡아야 스스로의 힘만으로 좋은 작품을 만들어낼 수 있기 때문이다. 그러니까 우리가 봐온 일러스트레이터들도 그 실력이 어느 날 갑자기 뿅 하고 나타난 것이 아닌 거의 몇년을 계속 그려왔기 때문에 그 정도의 실력을 갖추게 되었다는 것이다. 감이 안 오는 사람들을 위해 설명하자면 그 '''생각만으로 온갖 인물과 사물을 그려내는''' [[김정기(일러스트레이터)|김정기]]도 그림을 '''유치원에 다닐 나이 때부터''' 계속 그려온 경우에 속한다.[* 그가 그림에 바친 세월은 평생과 다름없는 약 41년으로, 개개인의 발전이 노력에 들이는 시간에 정비례한다는 점을 생각하면 절대다수의 종사자들과는 비교 자체가 불허했던 인물이다.]

하물며 그림은 그리는 과정이 아닌 오로지 결과물만을 가지고 평가를 하고 만족감을 얻는 분야기 때문에, 어떠한 일을 정진하게 만드는 큰 원동력 중 하나인 '과정에서의 즐거움'을 느끼기 힘든 것도 한몫을 한다. 나이가 들면 들수록 이런 부분이 부각되는데, 아무런 막그림을 그리면서도 스스로 잘 그렸다고 생각하며 즐거워 하는 어린 시절과는 다르게, 성인들은 성장하면서 수없이 많은 '잘 그린 그림'을 봐 왔고, 무엇이 잘 그린 그림인지를 구분할 수 있기에, 못 그린 본인의 그림과 머릿 속의 잘 그려진 그림이 서로 비교되어 슬럼프에 쉽사리 빠져들기 때문이다. 특히 만화나 애니메이션, 게임 등을 통해 그림에 입문해보고자 하는 사람들은 그림을 판단하고 평가해서 소비해주는 소비자의 입장에 서있던 사람들이기 때문에 이런 면이 더 크게 적용되어 그림을 수련하기가 어려워진다.

또한 그림은 [[독학]]이 힘든 분야 중 하나이기도 하다. 기본적으로 [[공간지각력]]이나 동세포착, 색감 등을 보는 재능이 필요한데다[* 실제로 이게 정말로 없는 사람은 아무리 해도 실력이 매우 천천히 올라가거나 심한 경우 1도 늘지 않는 경우도 생긴다. 다행인건 평범한 사람들이라면 힘들어도 꾸준히 그려보고 배운다면 모두 프로의 영역까지 도달하지는 못해도 최소한 기본기는 갖추고 이전보다 더 잘 그리는 건 가능해진다.] 그림 강좌 등을 보고 연습한다 해도 옆에서 올바르게 교정해주는 사람 없이 혼자서 그림을 그려보고 정확한 비율로 그렸는지 판단해야하기 때문에 자기도 모르는 사이에 겉실력은 조금이나마 발전하되 그림 그릴 시 저지르는 인체비례 오류 등은 고쳐지지 않거나 더 심화될 우려가 있다.[* 이렇게 겉실력은 발전하되 실제 [[인삐]] 등이 그대로 유지되는 케이스는 [[아마추어]] 라인에서 흔히 발견되는 케이스이다. 이를 보여주는 대표적인 예시가 [[커뮤체]] 중 못 그린 케이스들인데, 색감이나 선화만 보면 그럭저럭 괜찮은가 싶다가도 잘 보면 입체감 부족이나 인삐 등이 확연히 드러남을 알 수 있다. 사실 이건 다른 그림체들이라 해도 못 그린 아마추어들일 경우 해당될 수 있는 케이스지만.][* 그림 그릴 때 사람들은 보통 익숙한 식으로 그리는걸 선호한다. 그러다보니 결과물에 오류를 느낀다 쳐도 정작 그릴땐 오류나기 쉬운 기존의 방식을 그대로 답습하는 경우가 많다. 가령 종이를 비틀어 그리는 습관이 있는 사람의 경우 결과물이 뭔가 축이 비틀어진 경우가 잦다는걸 실감해도 정작 그림작업을 할 때는 자기도 모르게 또 종이를 비틀어 그리는 경우가 많다.][* 여담으로 이런 문제 때문에 네이버 지식인에 그림 피드백 관련해서 상당히 질문이 많이 올라온다. 이것도 하나의 방법이 될순있지만 충고는 충고 정도로만 받아들이는것이 좋다.]

이 같은 상황을 그나마 예방하기 위해서는 실패를 각오하고 습작들을 무수히 만드는 방법이 있다. 그림을 배우는 초보자가 실수하는 것 중에서는 '''자신의 실패를 인정하지 않는 것이다'''. 그림을 보는 안목과 이해도가 낮을 뿐더러 들인 노력에 비해 실수 투성이라는 것을 인정하면 자존심과 의욕이 저하되기 쉽기때문이다. 이렇기에 최대한 그림의 완성을 지양하고 기본기 연습을 한다면 인체삐꾸 등의 문제를 피할 수 있지만 대부분 이러한 인체 데생이나 크로키, 기본적인 해부학 공부를 회피하기 마련이다. 이유는 복잡하고 꾸준한 노력을 들여야하기 때문인데 보통 그림에서 인체삐꾸를 보지않으려면 재능이 있는 사람이라도 수년 동안 죽어라 고생하는 것이 당연하기 때문이다. 이러한 노력을 들이기 싫다면 그림을 단기간에 완성시키는 것 보다는 매일매일 조금씩 그려나가는 것이 도움이 된다. 그림을 그릴 때는 보이지 않던 실수들이 한숨 푹 자고나서 보면 뇌의 기능이 회복되고 발달되기 때문에 보이기 때문이다.

그림에 정말 실력이 없는데 그림을 그려보고자 한다면 우선 [[트레이싱]]부터 먼저 해 보자. 남이 그린 그림 위에 새 종이를 대고 그대로 따라 그려보는 것이다. 물론 자신이 창작해서 그린 그림보다 보람은 떨어지겠지만, 그래도 막상 트레이싱으로 그림을 완성하고 나면 생각외로 준수한 그림이 될 것이다. 남의 것을 베끼는 것이니 나쁜 것 아니냐고 생각하는 사람도 있겠지만, 오히려 이게 핵심인데, '''이 생각은 해선 아니되고, 하는 순간 모든 행동이 부담되기 시작하고, 실력이고 뭐고 아무것도 늘지 않는다.'''. 트레이싱을 상업용으로 쓰거나 [[표절|그 결과물을 자신의 실력이라고 속이는 것]]이 잘못된 것이지, 입문이나 연습을 위한 트레이싱은 오히려 굉장히 효율적인 수단이다. 실제로도 인터넷 방송 등에서 볼 수 있는 소위 금손들에게 그림을 그리려 하는데 뭘 먼저 해야하냐고 물어본다면 대부분 트레이싱을 먼저 하라고 말해줄 것이다. 이런 금손들도 트레이싱을 권장할 정도니 처음부터 내가 남의 거나 베끼는 질 낮은 놈은 아닐까하는 걱정은 절대 하지 말고, 좋아하는 그림이나 캐릭터를 따라 그리면서 기교를 배운다고 생각하고 임하자. 물론 트레이싱으로 완성한 그림을 보며 '''그것이 자신의 실력으로 그린 그림이라며 자만하는 것은 절대 금물이다'''.

트레이싱을 통해 어느 정도 그림에 대한 감각을 길렀다면 슬슬 트레이싱에서 [[모작]]으로 넘어가는 것이 좋다. 트레이싱은 어디까지나 남의 그림을 따라 그리는 것이기에 시간이 지날수록 트레이싱으로 배울 수 있는 것이 줄어든다. 모작도 트레이싱과 비슷하게 남의 그림을 옮기는 행위긴 하지만 트레이싱이 그 그림을 완전히 똑같이 복사하듯 그리는 것이라면, 모작은 그 그림을 보고 자신이 직접 해석하여 자신만의 스타일을 점점 추가해보는 것으로 약간의 차이가 있다. 당연히 트레이싱보다 난이도는 높아지겠지만 트레이싱을 하며 배운 느낌을 살린다면 여러분들은 분명히 할 수 있다. 열심히 해보자.

충분히 모작을 하여 그림이 어느 정도 그려진다 생각된다면 이제 직접 그림을 창작해보는 도전을 해보자. 당연히 실전인만큼 난이도는 최고봉으로 느껴지겠지만 지금까지 트레이싱, 모작을 하며 배운 느낌들을 전부 총집합하여 시간을 쏟아붓는다면 이전과는 비교도 안될 만큼의 그림이 탄생하게 될 것이다. 이 결과물을 보며 뿌듯해한다면 축하한다, 당신은 충분히 성공한 것이다. 이 느낌대로 더 많은 그림을 그려보고 도전해보자.

요약하자면 (그림에 대한 감각이 아예 없다면) 트레이싱 -> 모작 -> 창작이 기본적인 테크트리. 이를 무시하고 바로 창작으로 뛰어들게 된다면 오히려 효율이 더 안나오게 되며 좌절하고 그림을 포기할 확률도 높아지게 된다. 그리고 당연하겠지만 꾸준히 그림을 그려보는 것이 중요하다. 그림을 그렸다가 냅두고 한달 뒤에 꺼내서 다시 그리고 또 방치하는 식으로 띄엄띄엄 하게 된다면 그릴 때 느꼈던 것들을 까먹게 되어 결국 원점으로 돌아오게 된다.

1. 기본 사물 양감 잡기
2. 크로키(동작/액션 그리기)
3. 좋아하는 그림 따라 그리기
4. 드로잉 연습
5. 인체공부
6. 투시 공부
7. 그림스타일 연구
8. 색감 공부
== 조형 요소 ==
 * 점(點): 가장 기본이 되는 요소로 모든 형태의 근원이자 출발점이다. 연속적인 점은 입체감, 방향감, 동세를 느끼게 해준다.
 * [[선]](線): 선은 점들의 연속적인 배열로 대상의 윤곽이 되기도 하며, 형태를 나타내기도 한다. 또한 반복, 대칭, 균형, 조화 등 조형 원리는 선에 의해서 나타나게 되며 굵기, 속도, 방향, 농담 등으로 작가의 감정을 나타내기도 한다. 미술을 하는데 있어서도 직선과 곡선을 그리는 것을 연습하는 것은 미술의 기초를 탄탄하는데 있어 가장 중요한 요소가 된다.
 * 면(面): 면은 선들의 연속적인 배열로 사물의 일반적인 테두리를 이룬다. 면에 의하여 형이 형성되며, 면이 입체화되면 양감, 부피감 등의 덩어리가 나타나게 된다.
 * 형(形): 사물의 형태를 말하며 사물의 모양을 구체적으로 알아 볼 수 있는 형(사실주의, 자연주의)과 대상을 [[데포르메|인위적으로 변형, 과장, 생략, 강조]]한 형(입체파, 야수파)도 있고, 사물의 모양을 구체적으로 알아볼 수 없는 형(추상주의)도 있다.
 * [[색]](色): 물체가 지니고 있는 고유한 색과 물체의 고유색이 아닌 빛에 의해 시시각각 변해보이는 인상의 색, 그리고 자연에 구애받지 않고 자신의 감정이나 생각에 따라 창의적으로 표현한 심상의 색 등이 있다. 색에는 색상, 명도, 채도라는 3속성이 있는데 먼저 색상은 빨강, 노랑 같은 [[유채색]]에서 색을 구별하는 고유요소이다. 명도는 __색의 밝고 어두운 정도__를 말한다. 예를 들어 하양에서 회색을 거쳐 검정으로 가는 표를 떠올리면 된다. 사물이 빛을 반사하는 정도인데 [[유채색]]과 [[무채색]] 모두를 포함하는 개념이다. 하양은 명도가 높고 검정은 명도가 낮다. 채도는 __색의 강약과 선명한 정도__를 말한다. 예를 들어 순수한 빨강은 채도가 높다고 할 수 있고 하양 같은 색과 섞이게 되어 순도가 줄어들면 채도가 낮다고 할 수 있다.
 * [[명암]](明暗): 물체에 빛이 비칠 때 나타나는 밝기를 말하며, 모든 물체는 빛에 의해서 명암이 나타나고, 명암에 의해 실재감이 난다. 또한 빛의 방향에 따라 물체의 느낌도 달라진다. 이러한 명암 표현이 잘되었을 때 대상의 입체감과 양감이 잘 느껴져 실재감이 난다.
 * 양감(量感): 물체의 크기, 부피, 입체감을 느끼게 해주는 요소로 중량감이라고도 한다. 양감은 서양화에서 중요시 하는 요소로 물체의 입체감과 실재감과 관계가 깊다. 어떻게 표현하는냐에 따라 같은 물체라도 무겁다/가볍다/불룩하다 등 느낌이 다르게 나타난다.
 * 질감(質感): 사물의 시각적, 촉각적 성질로 물체의 재질감이 그림에 표현된 느낌을 말한다.
 * 원근(遠近): 그림을 그리는 사람으로부터의 [[원근법|원근]]에 따라 나타나는 요소로 서양미술에서 굉장히 중요한 개념으로 다루어져 왔다.
 * 공간(空間): 묘사되지 않은 부분과 물체가 놓이지 않은 여백을 말한다.

== 조형 원리 ==
 * 통일(unity): 유사한 형과 색의 규칙적인 배치로 이루어지며 그림이 산만하지 않도록 질서감과 균형감을 준다.
 * 변화(variety): 형과 색 같은 조형요소를 대비되는 것으로 배치하거나 색다른 것으로 변주를 주는 원리를 말하며 그림의 긴장감과 흥미를 부여해준다. 다만 너무 지나치면 산만한 느낌도 줄 수 있기에 통일과 변화를 적절히 활용하는 균형이 필요하다.
 * 율동(rhythm): 규칙적, 주기적인 운동으로 시각적인 움직임을 주는 것을 말하며, 형과 색의 변화 있는 반복을 통하여 표현된다.
 * 동세(movement): 작품에서 느낄 수 있는 움직임, 생동감 또한 방향감을 말한다. 특히 인물화에서는 동세 표현이 중요하다. 동세의 표현을 통하여 물체의 내면의 움직임과 생동감을 나타낼 수 있다. 동세의 표현은 선의 억양이나 형과 색의 규칙적인 반복 또는 강조를 통하여 가능하며 움직이는 대상을 통해서도 운동감을 나타낼 수 있다.
 * 균형(balance): 그림에서 무게나 힘이 어느 한쪽으로 기울거나 치우치지 않은 상태를 말하며, 시각적인 안정감을 준다. 상하좌우의 형이 같으면 완전한 균형과 대칭을 이루지만 이것은 너무 변화가 없고 딱딱한 느낌을 줄 수 있기 때문에 다양한 표현 기법으로 어느 한쪽으로 치우치지 않은 비대칭의 균형은 조화의 미를 느끼게 해준다.
 * 비례(proportion): 작품 속에서 부분과 부분이나 전체와 부분 간의 크기 관계를 나타낸 것을 말한다. 서로의 상대적인 크기의 관계에서 형성된다. 물체의 비례를 어떻게 조성하느냐에 따라 작품은 개성적으로 보일 수도 있고, 아름답게 보일 수도 있다.
 * 강조(emphasis): 미술사조의 조건에 따라 선이나 형 또는 색으로 특정한 부분을 강하게 표현함으로써 얻어지는 긴장감을 말하며, 시각적인 자극과 함께 변화있는 화면을 제공해 준다.
 * 반복(repetition): 동일한 요소를 2번 이상 배열하는 것을 말한다. 조형요소를 반복하면 질서감과 통일감을 작품에 줄 수 있다.
 * 대비(contrast): 대립된 성질의 차이가 두드러지게 느껴지는 것을 말하며 서로 반대되는 요소의 조화적인 배치로 표현된다.
 * [[대칭]](symmetry): 작품 속 어느 한 축을 기준으로 각 조형물의 형태가 완전히 대응하는 것을 말한다. 대칭적인 작품을 보면 안정된 느낌을 강하게 줄 수 있으나 너무 과하게 된다면 단조롭고 경직된 느낌도 줄 수 있다.
 * 점이와 점증(gradation): 조형요소가 일정한 질서를 유지하며 점차적으로 변화하는 것을 의미한다. 시각적으로 작품의 율동감을 만들어낼 수있다.[* 농담(濃淡)이라고도 한다.]

이러한 조형요소와 조형원리를 이용하여 평면구성, 즉 조형을 2차원 평면 위에 구현하는 미술을 회화라고 할 수 있다.[* 조형요소와 조형원리를 3차원 공간에 구현하는 입체구성 미술은 [[조소]]라고 할 수 있다.]

== 형식 ==
 * [[드로잉]]
 * [[데생]]
 * [[크로키]]
 * [[액션]]
 * [[스케치]]
 * [[수채화]]
 * [[유화(미술)|유화]]
 * [[아크릴화]]
 * 파스텔화
 * 템페라화 - 물감을 고착시키는 매질로 기름이 아닌 다른 재료를 사용하는 모든 화법을 통틀어 일컫는 용어
 * [[프레스코]]
 * [[판화]]
 * [[콜라주]]
 * [[모자이크]]
 * 풍경화
 * 인물화
  * [[초상화]]
 * 정물화
 * [[추상화]]
 * [[만화]]
 * [[캐리커쳐]]
 * [[포스터]]
 * [[CG]]
 * [[어진]]
 * [[https://en.wikipedia.org/wiki/Speed_painting|speed painting]]
 * [[3D펜]] - 그림을 그리는 대로 형태가 나오는 도구
== 그림 [[도구]] ==
=== [[미술]]용품 ===
 * [[과슈]]
 * [[락카]]
 * [[마카]]
 * [[목탄]]
 * [[물감]]
 * [[붓]]
 * [[색연필]]
 * [[스케치북]]
 * [[연필]]
 * [[이젤]]
 * [[지우개]]
 * [[조각칼]]
 * [[캔버스]]
 * [[콩테]]
 * [[크레용]]
 * [[크레파스]]
 * [[팔레트]]
 * [[파스텔]]
 * [[찰필]]
 * [[http://terms.naver.com/entry.nhn?docId=264805&cid=42635&categoryId=42635|포스터칼라]]
 * [[http://terms.naver.com/entry.nhn?docId=1607907&cid=50371&categoryId=50371|화판]]
=== CG에 사용되는 도구 ===
 * 소프트웨어([[드로잉 프로그램]]/[[그래픽 툴]])
  * [[오픈캔버스]]
  * [[페인터]]
  * [[비툴]]
  * [[오에카키]]
  * [[그림판]]
  * [[포토샵]]
  * [[어도비 일러스트레이터]]
  * [[사이툴]]
  * [[파이어알파카]]
  * Echat
  * [[GIMP]]
  * [[Krita]]
  * [[Sketchbook]]
  * [[클립스튜디오]]
  * [[메디방페인트]]
  * [[Procreate]]
 * 하드웨어
  * [[마우스(입력장치)|마우스]]
  * [[그래픽 태블릿]]
==== 저장 확장자 ====
 * [[GIF]]
 * [[JPG]]
 * [[RAW(파일)|RAW]]
 * [[PNG]]
 * [[BMP(확장자)|BMP]]
== 관련 용어 ==
 * [[그림계]]
  * [[게임원화가]]
  * [[그림쟁이]]
  * [[그림 커뮤니티]]
  * [[일러스트레이터]]
  * [[커미션]]
  * [[캐리커쳐]]
  * [[화가]]
  * 스피드 페인팅 - 아이디어 혹은 무드를 단시간내에 빠르게 그려내는 페인팅 방식[* 다만 사람들에게는 공들여 그린 일러스트를 편집 프로그램으로 빠르게 배속해 지나가는 과정을 순식간에 보여주는 유튜브 컨텐츠로 더 익숙한 이름이다]
 * [[그림 그리는 법]]
  * [[일러스트 작법서]]
  * [[그림체]]
  * [[대갈치기]]
  * [[도장 찍기]]
  * [[잡지떼기]]
  * [[트레이싱]]
  * [[모작]]
 * [[화도#s-4]]
 * [[표절/그림]]
== [[서브컬처]] ==
=== 그림 관련 능력자들 ===
 * 붓으로 싸우는 대부분의 캐릭터. [[그림 실체화]] 능력자랑 겹치기도 한다.
 * [[강철전기 C21]] - [[티나(코즈믹 시리즈)|티나]]
 * [[개구리 중사 케로로]] - [[호조 무츠미|623]]/[[사부로]], [[푸타타]], [[카토야마 키코]]
 * [[고깔모자의 아틀리에]] - 모든 마법사들[* 특수한 잉크로 마법진을 그려 마법을 쓰는 방식이다.]
 * [[굿 루저 쿠마가와]] - [[에즈마치 후데]]
 * [[나루토]] - [[사이(나루토)]]
 * [[나 혼자 소드 마스터]] - [[에드워드(나 혼자 소드 마스터)|에드워드]]
 * [[낙제 기사의 영웅담]] - 사라 블러드릴리
 * [[날아라 호빵맨]] - 카망베르 치즈
 * [[네모바지 스폰지밥]] - [[그림밥]], [[매직펜슬]]
 * [[도타 2]] - [[그림스트로크]]
 * [[보루토]] - [[야마나카 이노진]]
 * [[달빛조각사]] - 유린/[[이혜연(달빛조각사)|이혜연]], 페트
 * [[데이트 어 라이브]] - [[혼죠 니아]]
 * [[로스트아크]] - [[도화가]]
 * [[마기아 레코드]] - [[알리나 그레이]]
 * [[마법소녀 육성계획]] - [[파스텔 메리]]
 * [[무채한의 팬텀 월드]] - [[이치죠 하루히코]]
 * [[별의 커비 시리즈]] - [[아들레느]], [[도로시아(별의 커비 시리즈)|도로시아]] 등 [[아티스트(별의 커비 시리즈)|아티스트]] 능력 보유 캐릭터
 * [[블랙서바이벌]] - [[띠아]]
 * [[블랙 클로버]] - [[릴 부아모르티에]]
 * [[사무라이전대 신켄저]] - 신켄저 전원 : 정확히는 [[소도폰]]으로 6전사인 [[우메모리 겐타]]는 스시체인저
 * [[사이코지만 괜찮아]] - 문상태
 * [[신드로이아 연대기]] - [[요한, 영준|요한]]
 * [[신비아파트 고스트볼 더블X 수상한 의뢰]] - [[화동귀]]
 * [[아야카시 트라이앵글]] - 우타가와 가라쿠
 * [[악마성 드라큘라 갤러리 오브 라비린스]] - [[브로넬]]
 * [[여왕의 교실(MBC)|여왕의 교실]] - [[은보미]]
 * [[이야기 시리즈]] - [[센고쿠 나데코]]
 * [[영원한 7일의 도시]] - [[리리코(영원한 7일의 도시)|리리코]]
 * [[원피스]] - [[미스 골든 위크]], [[칸쥬로]]
 * [[월간 순정 노자키군]] - [[노자키 우메타로]]
 * [[유루유리]] - [[토시노 쿄코]]
 * [[죠죠의 기묘한 모험]] - [[키시베 로한]], [[웅가로]]
 * [[짐승친구들]] - [[슘댱이]]
 * [[칼가는 소녀]] - [[송채하]]
 * [[캐릭캐릭 체인지]] - [[애뮬릿 스페이드]]
 * [[캐치! 티니핑]] - [[그림핑]]
 * [[쿠키런 시리즈]] - [[버터프레첼맛 쿠키]]
 * [[페어리테일(만화)|페어리테일]] - [[리더스 조나]]
 * [[프로젝트 딜라이트]] - 조정학부 미학계 [[초능력자]]들
 * [[Fate 시리즈]] - [[가쓰시카 호쿠사이(Fate 시리즈)|가츠시카 호쿠사이]]
 * [[템빨(소설)]] - 지혜의 탑 7좌 아벨리오
=== 그림 그리기를 취미나 특기로 하는 캐릭터들 ===
직업이 화가인 등 미술이 업인 캐릭터는 제외. 순수하게 취미로 하는 경우만 기재. 만화 그리기가 취미인 쪽도 그림으로 분류.

 * [[가면라이더 시리즈]]
  * [[가면라이더 덴오]] - [[류타로스]]
  * [[가면라이더 고스트]] - [[오나리(가면라이더 고스트)]]
 * [[강철의 연금술사]] - [[알렉스 루이 암스트롱]]
 * [[나루토]] - [[사이(나루토)]]
 * [[날아라 호빵맨]] - [[식빵맨]]
 * [[너의 이름은.]] - [[타치바나 타키]]
 * [[도라에몽]] - [[노석구]],[[신이슬]],[[박영민]]
 * [[단간론파]] - [[야마다 히후미]]
 * [[도박묵시록 카이지]] - [[사카자키 미코코]]
 * [[도쿄구울]] - [[우리에 쿠키]]
 * [[디지몬 테이머즈]] - [[오유민]]
 * [[맑음 때때로 뿌이뿌이]] - 하타케야마 노리야스(오동글)
 * [[무미랑전기]] - [[숙비 양씨(무미랑전기)]]
 * [[미라큘러스: 레이디버그와 블랙캣]] - [[나타니엘 커츠버그]], [[츠루기 카가미]]
 * [[보물찾기 시리즈]] - [[도레미(보물찾기 시리즈)]]
 * [[보이 프렌드(베타)]] - [[사이온지 렌]], [[세리자와 유리]], [[쿠와카도 아오이]], [[히로세 카이(보이 프렌드(베타))|히로세 카이]]
 * [[블리치]] - [[히나모리 모모]]
 * [[뾰로롱 꼬마마녀]] - 샤프란 아줌마[* 3화에서 나오는 주요 인물.]
 * [[슈퍼전대 시리즈]]
  * [[성수전대 긴가맨]] - 아오야마 하루히코[* [[아오야마 유타]]의 아버지.]
  * [[수권전대 게키레인저]] - [[후카미 레츠]]
  * [[마진전대 키라메이저]] - [[아츠타 쥬루]][* 다만 쥬루는 오프닝 때 화가의 모습으로 등장을 하는 등 주년 작품이 나온다면 화가로 등장할 가능성도 크다.]
  * [[아바타로전대 돈브라더즈]] - 사카키([[마진귀]])
 * [[스파이 패밀리]] - [[아냐 포저]]
 * [[신비한 별의 쌍둥이 공주]] - [[미를로]]
 * [[안녕자두야]] - [[딸기(안녕 자두야)|딸기]]: 애니메이션판 2기와 3기 미술 대회 에피소드에서 그 점이 부각된다.
 * [[애프터라이프]] - [[모리(애프터라이프)|모리]][* 주로 모작을 그린다고 한다.]
 * [[유희왕]] - [[카미시로 료가]], [[아리가 치타로]]
 * [[은하영웅전설]] - [[에르네스트 메크링거]], [[카스퍼 린츠]]
 * [[이야기 시리즈]] - [[카이키 데이슈]] , [[센고쿠 나데코]]
 * [[카게로우 프로젝트]] - [[코코노세 하루카]]
 * [[칼가는 소녀]] - [[송채하]]
 * [[쿠로코의 농구]] - [[사쿠라이 료]]
 * [[쿠베라(웹툰)|쿠베라]] - [[유타(쿠베라)|유타]]
 * [[크로스 앙쥬]] - [[일마]]
 * [[크레용 신짱]] - [[사토 마사오]] : 얘는 자기가 만든 만화를 자기 친구들에게 보여줬다. 장래희망도 만화가.
 * [[클로저스]] - [[미스틸테인(클로저스)|미스틸테인]], [[나타(클로저스)|나타]]
 * [[파워퍼프걸]] - [[버블(파워퍼프걸)|버블]][* 이쪽은 그림이 취미다.]
 * [[프로젝트 세카이 컬러풀 스테이지! feat.하츠네 미쿠]] - [[시노노메 에나]]
 * [[프리큐어 시리즈]]
  * [[두 사람은 프리큐어 Splash Star]] - [[미쇼 마이]]
  * [[스마일 프리큐어]] - [[키세 야요이]]
  * [[펼쳐지는 스카이! 프리큐어]] - [[유우나기 츠바사]]
 * [[학교생활!]] - [[나오키 미키]]
 * [[함대 컬렉션]] - [[아키구모]]
 * [[옹정황제의 여인]] - [[견옥요]], [[오라나랍 의수]]
 * [[PSYCHO-PASS]] - [[마사오카 토모미]]
 * [[하이큐!!]] - [[야치 히토카]]
 * [[로스트아크]] - [[도화가]]
=== 그림을 엄청 못 그리는 캐릭터들 ===
 * [[가면라이더 제로원]] - [[후와 이사무]]
 * [[가면라이더 기츠]] - [[아즈마 미치나가]]
 * [[가정교사 히트맨 REBORN!]] - [[고쿠데라 하야토]]
 * [[걸즈 앤 판처]] - [[니시즈미 미호]][* 싫어하는 과목이 미술이라는 설정이 있으며, 친구인 [[타케베 사오리]]의 말에 의하면 그림이 정말 엉망이라고 한다. --충견-- [[아키야마 유카리]]가 이를 쉴드치겠다고 하는 말이 '''"전위예술 아닌가요?"'''인 것을 보면 진짜 못 그리긴 못 그리는 모양.]
 * [[귀멸의 칼날]] - [[카마도 탄지로]]
 * [[기생충(영화)|기생충]] - [[박다송]]
 * [[날씨의 아이]] - [[아마노 히나]]
 * [[날아라 호빵맨]] - [[세균맨]], [[치즈(날아라 호빵맨)|치즈]]
 * [[내일은 발명왕]] - [[한대범]]
 * [[너에게 닿기를(만화)|너에게 닿기를]] - [[쿠로누마 사와코]]
 * [[노기자카 하루카의 비밀]] - [[노기자카 하루카]]
 * [[더 위쳐 시리즈]] - [[게롤트]]
 * [[데뷔 못 하면 죽는 병 걸림]] - [[박문대]]
 * [[도라에몽]] - [[노진구]]
 * [[디지몬 어드벤처]] - [[신태일(디지몬 시리즈)|신태일]]
 * [[마진전대 키라메이저]] - [[오시키리 시구루]]
 * [[마법천자문]] - [[여의필]]
 * [[명탐정 코난]] - [[사토 미와코]][* [[명탐정 코난/본청의 형사 사랑 이야기#s-4|본청의 형사 사랑 이야기 3]]에서 몽타주 담당 형사가 감기로 결근하는 바람에 아유미가 목격한 방화범의 몽타주를 대신 그려주다 망쳤다.]
 * [[미해결사건부]] - [[백은후]]
 * [[별의 커비 시리즈]] - [[다크 메타 나이트]]
 * [[보이 프렌드(베타)]] - [[타카츠카사 마사오미]], [[시노노메 타츠미]]
 * [[블리치]] - [[쿠치키 뱌쿠야]], [[쿠치키 루키아]][* 현세에서 아란칼과 아이젠의 계획에 대해 얘기할때 이치고 왈 '스케치북만 없으면 더 이해가 잘 되겠다.']
 * [[비밀의 숲]] - [[한여진(비밀의 숲)|한여진]]
 * [[슈퍼톡톡]] - 토리
 * [[스파이 패밀리]] - [[아냐 포저]]
 * [[신령(웹툰)|신령]] - [[홍령]][* 똥손이라 그림을 못그린다. 자객에게 습격을 당하고 자객의 문신을 그렸는데 형태를 알아볼 수 없을 정도고 자신이 세운 비밀 군대의 깃발을 그리는데 분명 까마귀를 그렸는데 결과물은 닭이라는 괴상한 결과가 나오기도 한다. 나중에 이 그림은 하현이 새를 보냈을 때 홍령이라는 걸 알리는데 도움이 되기도 한다.]
 * [[신비아파트 시리즈]] - [[구하리]]
 * [[신비한 별의 쌍둥이 공주]] - [[푸모]]
 * [[아메리카노 엑소더스]] - [[반(아메리카노 엑소더스)|반]]
 * [[안녕 자두야]] - [[이은희(안녕 자두야)|이은희]]: 3기의 그림 대회 에피소드와 4기의 혈액형 성격설 관련 에피소드에서 잘 나온다.[* 정작 이 캐릭터가 좋아하는 대상인 딸기는 위에도 나왔다시피 그림을 잘 그린다.]
 * [[애프터라이프]] - [[카티(애프터라이프)|카티]]
 * [[앵그리버드 시리즈]] - [[레드(앵그리버드 시리즈)|레드]]
 * [[야수 주인과 펫 여고생]] - 리라(카시와키 아키)
 * [[온에어!]] - [[토바 카스미]]
 * [[원피스(만화)|원피스]] - [[니코 로빈]], [[몽키 D. 루피]], [[트라팔가 로]][* [[원피스 파티]] 한정이지만 이게 원작자의 감수를 받다보니 실제 설정 역시 그럴 가능성이 있다. 참고로 로가 그림을 못 그리는 이유는 그림을 가르쳐준 양반이 하필 [[조라(원피스)|이 아줌마]]이기 때문.]
 * [[월간 순정 노자키군]] - [[미야마에 켄]], 노자키 유메코
 * [[재혼 황후]] - [[나비에 엘리 트로비]][* 그녀의 그림을 본 주변인들의 반응을 보면 못 그리는 것은 확실해 보인다.]
 * [[전격전대 체인지맨]] - [[츠바사 마이]][* 6화에서 우주수사가 노리는 여자 고등학교에 잠입해 미술반원으로 위장했을 때 [[나기사 사야카]]와는 달리 영 좋지 않은 그림 솜씨를 보였다.]
 * [[주술회전]] - [[고죠 사토루]]
 * [[지붕뚫고 하이킥]] - [[정해리]]
 * [[진격의 거인]] - [[리바이]]
 * [[천장전대 고세이저]] - [[아라타(천장전대 고세이저)|아라타]]
 * [[캐릭캐릭 체인지]] - [[히나모리 아무]][* 미키와 캐릭체인지를 하지 않은 평상시 한정.]
 * [[쿠베라(웹툰)|쿠베라]] - [[마루나]], [[아그니(쿠베라)|아그니]]
 * [[크레용 신짱]] - [[노하라 미사에]]
 * [[클로저스]] - [[바이올렛(클로저스)|바이올렛]]
 * [[프로젝트 세카이 컬러풀 스테이지! feat.하츠네 미쿠]] - [[모치즈키 호나미]]
 * [[플로어에 마왕이 있습니다]] - 다크나이트 키시라기
 * [[해리 포터 시리즈]] - [[도비]][* 해리의 얼굴을 그린 그림을 해리에게 선물로 주었는데, 너무 못그린 탓에 프레드와 조지가 긴팔원숭이라고 놀렸다.]
 * [[BanG Dream!]] - [[시라사기 치사토]]
 * [[도트코이]] - 아이자와 치하루[* 이쪽은 무려 [[취미]]가 그림임에도 공략 선택지 중 '엄청 못 그리네'가 있을 정도로 그림을 못 그린다]
 * [[로스트아크]] - [[니아(로스트아크)]]
== 관련 문서 ==
 * [[한국화]]
 * [[우키요에]]
 * [[일러스트레이션]]
[[분류:미술]]